El artista hawaiano Sean Yoro, identificado en el ámbito artístico como Hula, finalizó la intervención de un mural en el puerto de Saint John utilizando el movimiento cíclico del mar como plataforma de trabajo.

Para la ejecución de este mural gigante, el autor prescindió de andamios convencionales y empleó una tabla de remo, aprovechando que las mareas de la Bahía de Fundy se encuentran entre las más altas del mundo; este fenómeno natural permitió que el nivel del agua elevara o descendiera al artista, facilitando el acceso a las distintas secciones de la estructura de concreto de manera progresiva.

La obra presenta la figura de una mujer entrelazada con elementos naturales, tales como estructuras de coral y vegetación en crecimiento, los cuales han sido distribuidos de forma que la pieza interactúa directamente con el entorno marino.

El diseño fue concebido bajo un concepto de visibilidad intermitente, lo que significa que la imagen se revela por completo únicamente durante la marea baja, mientras que al subir el nivel del mar, gran parte de la composición queda sumergida bajo el agua; esta técnica permite que el mural cambie su aspecto visual varias veces al día, siguiendo el ritmo biológico y geológico de la costa canadiense.

El proceso de creación requirió una planificación logística rigurosa, dado que Yoro debió calcular sus tiempos de pintura en función de las tablas de marea para evitar que el material fuera arrastrado antes de secarse o que el cambio de nivel dificultara los trazos.

Al finalizar la intervención, la pieza se integra al paisaje portuario no solo como un elemento estético, sino como una obra que depende de las condiciones ambientales para su apreciación total. Esta propuesta técnica subraya una tendencia en el arte contemporáneo de utilizar espacios no convencionales y fenómenos meteorológicos como herramientas activas en la producción de arte público.